La historia de semblanzas , de anécdotas y obra de algunos de ellos. De Angelis,De Caro y de Mare.
El maestro Alfredo de Angelis ponía a todos a bailar en la milonga. Nació el 2 de noviembre de 1912 y falleció el 31 de marzo de 1992. Trabajó en distintas orquestas hasta que formó la suya.En la oposición entre el tango para bailar o para escuchar, él se encontraba en la primera. Fue criticado por su simpleza y elogiado por saber elegir sus cantantes. En la milonga, sus temas eran una invitación para ir a la pista. Se destacaron: Volver a empezar, Como nos cambia la vida, y los valses con Dante y Martel.Fue figura principal del exitoso ciclo “Glostora Tango Club” durante 22 años. Su desempeño en el género fue regular y tan popular que llegó a ser estrella del sello Odeón.
Llega el turno de Lucio De Mare y su enorme aporte .De Mare nació el 9 de agosto de 1906 y falleció el 6 de marzo de 1974. Provenía de una familia de músicos, Fue compositor, pianista, arreglador, actor y musicalizador de películas. Venía del mundo del jazz hasta elegir el tango.Él decía de sí mismo que “yo no tuve calle, tuve piano” y que no podía explicar su fuerte vocación por el mundo de la música. Su maestro en el tango fue Minotto Du Cicco y Lucio logró hacerse de su “yeite”. Exitoso en Buenos Aires y en París, trabajó con Gardel. Formó una orquesta y montó un espectáculo con el que viajó por España. Trabajó con su hermano Lucio.Su orquesta fue muy valorada en la milonga porque era muy bailable.
En sus últimos años de vida, asistía al ciclo televisivo “Grandes Valores del Tango”. Murió el 21 de junio de 1989 a los 69 años de edad. Al cantar ponía todo el caudal de su voz sin especulaciones como se aconsejaba en aquellos tiempos, Lo valorizaron por su registro de tenor, los rasgos italianos de su cantar y su capacidad de pasar del agudo al bajo. También lo definió su identidad política, interpretó una Oda a Perón en 1947.
Su estilo romántico contaba con una enorme sutileza para el tango de la época y sus solos en el piano remiten a sus tiempos en el jazz, generando un clima intimista.Gobbi lo denominó “la voz de oro del tango”. Nació en Italia el 26 de abril de 1920. Su debut se concretó en 1939 como cantante de la orquesta de Emilio Balcarce. Luego Troilo lo invita a irse con él y entre 1943 y 1947 se hicieron memorables obras que fueron grabadas y el público puede disfrutar hasta el día de hoy para escucharlas aunque antes fueron muy bailadas en la milonga,
Se desempeñó como musicalizador de variadas películas argentinas como por ejemplo “Dos amigos y un amor”, “El viejo Hucha”, “La guerra gaucha” entre otras, Después de ese período decide volverse solita y realiza giras por EE,UU, y Latinoamérica.
Por su parte ,Julio De Caro tiene un capítulo histórico y único .Se afirma que Julio creó el “formato orquesta” lo que implicó enriquecer las posibilidades estilísticas. Llegó a dirigir 40 profesores en el Teatro Colón..De tal formato derivarán la mayoría de las formaciones de la época y se agrupan bajo el nombre de “línea decareana”. Encontramos nombres tales como Gobbi, Troilo, Pugliese, Salgán, Piazzolla.
Dice la leyenda que Caos creó el tango y Julio de Caro los ordenó. Por ese motivo, la fecha de su nacimiento fue designada como el Día Nacional del Tango y por el gran Carlos Garden que también llegó a este mundo un 11 de diciembre. Gardel se destacó con su voz y De Caro en el plano instrumental. Y si bien ya existía el tango antes que ellos nacieran, ambos establecieron parámetros bisagra que permiten distinguir lo que entendemos por tango hoy.
La obra de Julio hay que contextualizarla en que era hijo de inmigrantes italianos que estaban relacionados con el arte de alto nivel y creció en ese ambiente. Aparte de tener en su haber una importante formación teórica musical, él cuenta con un secundario completo pasando por el San José y el Nacional Mariano Moreno como otros tangueros.
Su padre lo expulsó del hogar por dedicarse a este tipo de música y Arolas lo recibió, apadrinó e incorporó a su quinteto, Logró más allá de su apellido italiano “guarda un lugar en la sociedad” y ser aceptado. En 1931 realiza una exitosa gira europea.