Aníbal Troilo (1914 – 1975) el icono del tango y su historia,Su acercamiento al bandoneón fue desde siempre. Desde niño, Aníbal se sintió atraído por el sonido del bandoneón que escuchaba en los bares de su barrio. A la edad de 10 años, convenció a su madre para que le comprara uno.
Ese instrumento se convertiría en una extensión de sí mismo y lo acompañaría durante toda su carrera. Su primera presentación fue en un bar cercano al Mercado del Abasto. Posteriormente, formó parte de una orquesta de señoritas y a los 14 años creó su primer quinteto. Su nombre completo fue Aníbal Carmelo Troilo nació el 11 de julio de 1914 en el barrio porteño del Abasto, un lugar que desde temprana edad lo conectó con el tango. Su padre le dio el apodo «Pichuco», un sobrenombre que Troilo llevaría con orgullo toda su vida.La Creación de su orquesta típica fue en a decada del 30 .En 1937, a los 23 años, fundó su propia orquesta típica, con la que actuó durante más de tres décadas y realizó más de 400 grabaciones. Como director, Troilo se destacó por su habilidad para seleccionar cantantes y contratar a los mejores arregladores, además de su expresividad como bandoneonista solista.Los Cantantes de la orquesta fueron hitos en la historia tambien.Los cantantes de la orquesta de Troilo eran considerados como un instrumento más, y la orquesta y los cantantes trabajaban juntos para lograr pausas y matices sincronizados. Entre los cantantes más destacados están Roberto Goyeneche, Ángel Cárdenas, Elba Berón, Alberto Marino, Tito Reyes, Edmundo Rivero, Roberto Rufino, Floreal Ruiz y Nelly Vázquez. Goyeneche, en particular, fue el favorito de Troilo y juntos grabaron temas icónicos como «La última curda» y «Desencuentro».
Su acercamiento al bandoneón fue desde siempre. Desde niño, Aníbal se sintió atraído por el sonido del bandoneón que escuchaba en los bares de su barrio. A la edad de 10 años, convenció a su madre para que le comprara uno. Ese instrumento se convertiría en una extensión de sí mismo y lo acompañaría durante toda su carrera. Su primera presentación fue en un bar cercano al Mercado del Abasto. Posteriormente, formó parte de una orquesta de señoritas y a los 14 años creó su primer quinteto.La Etapa con Alfredo de Ángelis.En 1944, Alfredo de Ángelis lo convenció de unirse a su orquesta después de que Floreal Ruiz dejara la agrupación para unirse a la de Aníbal Troilo. Aunque inicialmente reacio debido a su edad y su empleo en Yacimientos Petrolíferos Fiscales, Dante aceptó y debutó con la orquesta de De Ángelis el 1 de octubre de 1944 en el café Marzotto de la calle Corrientes. Formó una exitosa dupla con Julio Martel hasta 1951, cuando fue reemplazado por Oscar Larroca. Con De Ángelis, Dante grabó alrededor de 140 canciones y participaron en el popular programa “Glostora Tango Club” en Radio El Mundo, desde 1946 hasta 1957.
La evolución de su orquesta fue con gran exito ya que inicialmente, la orquesta de Troilo tocaba «a la parrilla», es decir, sin arreglos escritos y con poca preparación. Sin embargo, a partir de 1942, comenzó a utilizar arreglos detallados, lo que permitió sofisticaciones en su música. Astor Piazzolla, uno de sus arregladores entre 1939 y 1944, fue clave en esta evolución. La música de la orquesta varió según el arreglista, pero siempre mantuvo la expresividad característica.
Su obra es importantisima .Las composiciones de Troilo evocan el barrio, las ausencias y su propia infancia. Entre sus obras se encuentran «Pa que bailen los muchachos» y «Garúa» con letras de Enrique Cadícamo, «Barrio de Tango», «Sur», «Che bandoneón» y el vals «Romance de Barrio» con Homero Manzi, «Desencuentro», «María», «La última curda» y «El último farol» con Cátulo Castillo, «Toda mi vida» y «Mi tango triste» con José María Contursi. También colaboró con escritores como Ernesto Sábato en «Alejandra» y Jorge Luis Borges en «Milonga de Manuel Flores».
Responso, en Memoria de un Amigo
La muerte de su gran amigo, el poeta Homero Manzi, en 1951, le causó una profunda depresión. En su honor, Troilo compuso «Responso», un tango instrumental que se convirtió en una de sus obras más emblemáticas.Es innegable su estilo y legado ya que Troilo se expresaba a través de su bandoneón, manteniendo un estilo único a lo largo de su vida. Sus solos eran delicadamente pausados y evitaba las notas rápidas, salvo en las variaciones. Aníbal Troilo falleció el 19 de mayo de 1975 a los 60 años y fue enterrado en el Rincón de los Notables del Cementerio de la Chacarita, junto a su amigo Roberto Goyeneche y Agustín Magaldi.